Atelier schilderkunst
Via waarneming en abstracte composities leren de leerlingen verschillende aspecten kennen die belang hebben bij het tot stand komen van een schilderij. Deze zijn o.a. vorm, kleur, toon, contrast, diepte, perspectief, penseelvoering. Voorafgaande schilderkunstsopleidingen of cursussen zijn zeker niet noodzakelijk. De cursus start met een basisopleiding.
Uiteraard komen ook verschillende schildertechnieken zoals aquarel, olieverf, acrylverf en gouache aan bod. In een evolutie van eenvoudige naar complexere oefeningen komt de leerling tot een eigen beeldtaal. De onderwerpen gaan van stilleven, landschap, portret en model tot abstract werk.
Wie
vanaf 18 jaar
Duur
- 8 uur per week / dag - avondcursus
- cyclus van 5 jaar hogere graad en 2 jaar specialisatiegraad
Docenten
- Philippe De Smedt
- Katelijne Laroy
- Luc Oeyen
- Hilde Overbergh
Kunstgeschiedenis
- 1 x 4 uur per maand
- Behoort tot het lessenpakket gedurende het tweede en derde jaar.
- Docenten: Myriam Bols, Danny Janssens
Atelier Schilderkunst Katelijne Laroy
HG 1-2-3
maandag- en dinsdagvoormiddag: 9.00- 12.30u
maandag- en dinsdagavond: 18.00- 21.30u
In de eerste twee jaren schilderkunst kunnen de studenten zich de basiskennis van het schilderen eigen maken. Dit wil zeggen kennismaking met de technische en materiële aspecten van het medium.
De techniek zal hoofdzakelijk olieverf zijn.
Onderzoek wordt gedaan naar licht, kleur, structuur, materie, compositie, ruimtewerking, …
Opdrachten waarbij 'waarneming' prioritair is. Schilderen is observeren, ontdekken, ontleden, ontwikkelen, exploiteren, denken, voelen, gefascineerd zijn, … waarbij beelden verwerkt worden in een eigen taal.
De thema's voor het eerste jaar zijn: waarneming van de basis vormen, complexere vaste vormen, natuurlijke vormen, … dit in 'stillevens'.
De thema's voor het tweede jaar zijn:
naar waarneming: stillevens, studies naar drapering, studies naar plaaster, zelfportret, meubilair, interieur, interpretaties naar schilderijen van 'gewaardeerde' kunstenaars, ..., naar foto's: (d.w.z. interpretatie van eigen fotomateriaal) perspectief, architectuur: interieur, exterieur, facetten uit het landschap, …
Atelier Schilderkunst Katelijne Laroy en Luc Oeyen
HG 1-2-3
donderdag- en vrijdagvoormiddag: 9.00- 12.30u
Atelier Schilderkunst Philippe De Smedt
HG 3-4-5 + SG
maandag- en dinsdagvoormiddag: 9.00- 12.30u
maandag- en dinsdagavond: 18.00- 21.30u
De studenten verdiepen hun schilderkundige bekwaamheid en techniek door studie naar naaktmodel, portret en figuur in de ruimte.
De waarneming is en blijft een onmisbaar middel tot het verwerven van picturale inzichten.
Naaktmodel blijft het onderwerp in de specialisatiegraad.
De persoonlijke interpretatie wint aan belang.
De eigenheid van schriftuur en compositie, het ontwikkelen van een persoonlijk kleurgebruik, het samengaan van vormelijke en inhoudelijke aspecten dienen te leiden tot het zelfstandig maken van schilderijen.
Andere technieken zoals aquarel en pastel kunnen aan bod komen.
Atelier Schilderkunst Hilde Overbergh
Klik op het album voor een grotere weergave.
HG 3-4-5 + SG
donderdag- en vrijdagvoormiddag: 9.00- 12.30u
woensdag- en donderdagavond: 18.30- 22.00u
Hilde Overbergh studeerde af in de richting schilderkunst in California eind jaren 80.
Zij geeft al verschillende jaren les in de afdeling schilderkunst aan het SLAC. In 2008 behaalde ze nog een 'Masters in de schilderkunst'. Naast lesgeven is ze actief bezig met schilderen. In 2008 had ze een aantal tijdelijke projecten voor 'Kunst in de publieke ruimte'.
In het atelier schilderkunst worden de leerlingen begeleid in het vinden en ontwikkelen van een eigen wijze van vormgeven, ondersteund door beschouwen en bespreken van het eigen werk en het werk van anderen.
Dit gebeurt door een stapsgewijs inleiden in het leren beheersen van de benodigde vaardigheden, en kennis maken met allerlei aspecten van de opbouw van een 'beeld'-proces, onderzoek. Via verschillende opdrachten wordt dit onderzoek opgang gebracht. Er wordt vooral gewerkt vertrekkende van eigen fotomateriaal. Het aanleggen van een schetsboek of log boek helpt de leerlingen hun eigen leefwereld te verkennen.
Leerlingen moeten durven voorbij de vaste grenzen te gaan en niet proberen om alleen 'mooi en esthetiserende' werken te maken: zich kunnen en durven meten op een visuele manier, groeien naar een artistieke zelfstandigheid is alleen mogelijk in een klimaat van vrijheid (d.i. niet gelijk aan chaos en willekeur). Dit vraagt een open geest van zowel leraar als leerling. Er moet ruimte zijn om nieuwe en originele wegen in te slaan.
Het resultaat hiervan uit zich niet alleen in persoonlijke en boeiende werken, maar ook in geestelijke verruiming en artistieke voldoening van de leerling.
Luc Oeyen
HG 1-2-3
woensdag- en donderdagavond: 18.00- 21.30u
HG 4-5 + SG
donderdag- en vrijdagnamiddag: 13.30- 17.00u
De leerlingen leren vanuit het materiaal en de waarneming het medium schilderen kennen.
De onderwerpen evolueren van eenvoudige stillevens in het eerste jaar naar meer complexere in het 2dejaar, aangevuld met schilderen naar model en fotomateriaal in het derde, vierde en vijfde jaar.
In de specialisatiejaren stelt de leerling zelf zijn programma op in samenspraak met de leerkracht.
Studies
Schilderen aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten te Antwerpen en de Karel de Grote Hogeschool.Antwerpen Restauratie en Conservatie aan het Nationaal Hoger Iinstituut voor Schone Kunsten Avondonderwijs Tekenen aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten te Antwerpen Beeldhouwen aan de stedelijke academie van Mortsel.
Kunstgeschiedenis
- 1 x 4 uur per maand
- Behoort tot het lessenpakket gedurende het tweede en derde jaar.
- Docenten: Myriam Bols, Danny Janssens